この文章はできるだけ最後の結論までお読みください。

サブリミナル効果は「潜在意識（無意識）へ刺激を与えることで何かしらの効果がある」というものです。最初は視覚だけを対象にしていましたが、後に五感全部へと対象が拡大されました。

通常は意識にのぼらないものを人間は知覚することができません。知覚していないものが心に影響を及ぼすことはない、と考えられてきました。

名前を呼ぶのが聞こえるから振り返るし、文字が読み取れるから本の内容が頭に入るのです。呼ぶ声が聞こえないのに振り返ったりはしません。文字が小さすぎれば小説で感動することはできません。

サブリミナル伝説の誕生

ですが、それを覆すような話が1957年にアメリカで出てきます。広告業者のジェームズ・ヴィカリが「ピクニック」という映画の上映時に「コーラを飲め」「ポップコーンを食べろ」というメッセージを書いたコマを5分おきに挿入しました。

すると結果的にコーラとポップコーンの売り上げが伸びたというのです。これは従来の心理学、神経生理学の常識からかけ離れたことでした。

人間はあまりに短い時間に起こった変化を正確に知覚することはできません。視覚で言えば0.1秒以下の時間に起こったことは不正確にしかわかりません。これは才能や個人差などではなく大脳皮質の視覚野のシステム上、それ以下の弁別機能（区別する機能）は持てないのです。

つまり「人間が読み取れない短時間に起こったことが人間の心に影響を与えたのではないか？」という仮説が生まれたわけです。

サブリミナルブーム

この不思議な現象に広告業界やメディアの各制作者がとびつきました。なぜなら「本人が知らないうちに深層心理にメッセージの刷り込みができるのではないか？」と期待したからです。

たとえば先のコーラとポップコーンの話では、普通に「コーラを飲みましょう」という看板を置いても「飲みたい人だけ」しか飲まないのに対して、サブリミナル効果を使えば「今は別に飲みたくない人」も飲みたい気分にさせることができるのではいか？ということです。

これはお得です。広告として、これほど効率のいい方法はありません。本人には気づかれないために押し売りの嫌悪感も抱かれません。気がつくと対象商品が買いたくなっているのです。

さらに「買わせる」広告だけではありません。もっと直接的に、本人に負荷を与えることなく、何らかの行動を取らせたり、主義信条を変更させることが可能になるかもしれません。

サブリミナルの社会的影響

当時は様々な広告が作成されたと思われますが「サブリミナル効果を使っています」と正直に言ってしまっては意味がないので一部を除いては秘密にされ、正確な数はわかっていません。

また映画やビデオ、テレビ作品に芸術的な効果などを狙って導入されました。90年代初頭までは様々な分野で積極的に導入され「効果がある」「斬新だ」と宣伝され、話題となっていきました。

一方で「人の深層心理を操作できる可能性がある」として、一部の宗教団体やセミナーが洗脳、マインドコントロールの手法として取り入れていきます。

オウム真理教の事件前後から「サブリミナルの使用は社会通念上フェアではない」「危険なもの」として映画やテレビ放送では自主的に禁止されていきます。

音楽への使用

「波の音を聞いて心地よくなる」「母体内の心臓や血流の音を再現して安心する」これはサブリミナル効果でも何でもありません。普通のことです。

某宗教団体が「修行するぞ修行するぞ」と繰り返し吹き込んだテープを聴いていましたが、これもサブリミナルではありません。ただの暗示効果です。

心理的な効果を与えるものを全て「サブリミナル効果である」と片付けてしまう誤解が広がっていますが、これらは従来の心理学的効果で十分に説明できます。

問題は認識の閾値を下まわる情報信号が影響を与えるのかどうか？つまり「聞こえていない、知覚できないものが”直接”無意識に影響を与えられるか」ということです。

音楽に応用しようとすれば「知覚できないほど瞬間的にあらわれる音」「人が聞こえないほど小さい音」「聞き取れないほど高い周波数」などを使った方法が考えられるでしょう。

実際にサブリミナル効果を使用した音楽CDというものは以前から様々なレコード会社から何種類か販売されています。心音舎の音楽療法CDについても「このCDはサブリミナル効果があるのか？」という質問をされる方がいます。（後半で解説します）

学術的な検証

最初に述べた映画とコーラ、ポップコーンの実験はサブリミナルを語る上で必ず登場する逸話です。では、あなたは他のサブリミナル効果を証明する実験を知っていますか？聞いたことがありますか？

答えは「無い」んです。最初の説明通り心理学的な常識を覆すような説なので、世界中の心理学者、神経生理学者などの間で何度も繰り返し追試の実験が行われました。

他にも様々な音響、嗅覚、二点弁別法など色んな観点から様々な実験が行われました。それらの結果から読み取れることは「サブリミナル効果という効果は存在しない」ということです。

「あってもおかしくなさそうな話」で、今後何かの証拠が発見される可能性も無くはないですが、少なくとも現時点までにサブリミナル効果の存在を科学的に実証できた例はありません。

張本人の告白

では最初の映画「ピクニック」のコーラとポップコーンの売り上げが伸びた話はなんだったのでしょうか？あの実験が無ければサブリミナル云々の大騒ぎは起こらなかったはずなんですが。

そもそも実験なのですから「どんな環境で実験したのか」「何人くらいの被験者がいたのか？」「どれくらい売り上げが伸びたのか？」「何月何日？」「何回行ったのか？偶然ではない統計的証拠は？」等を皆さんが知りたくなると思います。

アメリカ広告調査機構は事実を確認しようと、映画館や周辺に何度も確認の要請をします。最初の実験のデータはあるのか？レポートは？論文は？

ニュージャージー州フォートリーの映画館で上映した映画にコーラ等のメッセージを挿入したと言いだした本人、広告業者のジェームズ・ヴィカリが後に告白します。

「実験というほどのデータは集まっていなかった。マスコミに話がもれて大騒ぎになった」つまり単なる偶然か、少なくとも科学的な検証では全くなかったわけです。

新潟大学の鈴木光太郎教授によれば「実験そのものが最初から無かった」という指摘もされています。大げさな与太話に世界中が半世紀もの間振りまわされたのかもしれません。

サブリミナルをめぐる現状

このように最初に「あった」と言いだした本人さえ否定し、学術的に多くの実験結果から「無い」とされているサブリミナル効果の夢を今でも諦めきれない人達が沢山います。

ある人はサブリミナル効果の定義の枠を拡大解釈しようとします。「人間に知覚できている部分でも、あまり注意が向かなければサブリミナルということにしよう」というわけです。

別の人は「サブリミナル効果は実在するが、あまりに強力で危険なのでアメリカ政府（や数々の闇の勢力）が実験そのものを無かったことにした」と陰謀論風な話に飛躍したりします。

拡大解釈するまでもなく「見えているのに注意が向かない」ような事例はサブリミナル効果を持ち出さなくても従来の心理学で説明できます。闇の勢力が恐れるほど効果が絶大なら何故サブリミナルで一攫千金の大もうけをする人が出てこないのか？（実際に使おうとすれば原理的には簡単なのですから）

どちらの方針も無理がありますし、中には自分の都合のいいように「サブリミナル効果」の範囲を勝手に変えたり、そもそもサブリミナル論者の中にはサブリミナルの定義を全く理解していない人さえもいます。

今も続くサブリミナルビジネス

広告の分野では既にサブリミナルは完全に死語ですが、現在も芸術的分野、教育、癒し、ヒーリングなどの分野では「サブリミナル効果があります」というのは一種のセールスポイントです。

言いだした張本人が「本当は無かった」と自白して数十年、平成サブリミナルブームからも二十年近くが過ぎています。

それでも未だに堂々と「サブリミナル効果」を謳っている商品、業者は多く、特に批判されることもなく続々と新商品が生まれています。

プラシーボ効果（プラセボ効果）という言葉があります。医者に「効果のある薬だ」と渡されると実際は何の効果もないはずの偽薬が効いてしまう、という効果です。

「サブリミナル」の言葉を使うことで、一種の安心感、「効きそうな感じ」が出るのかもしれません。

それで元気になればいいじゃないか、科学的に正しくなくても効果があればいい、という意見を全て否定はしません。（ただプラセボ効果自体も最近では疑問視されていることを付け加えておきます）

ですが世の中の全ての薬が偽薬になってしまったら、もう偽薬を「効くと思い込む」こともできなくなります。「きちんと効く薬」が存在してこそ、その薬に似た薬のプラシーボの効果を信じることができるのです。サブリミナルを謳う商品の効き目も、きちんと効果を上げる製品が別に存在してこそだとは思いませんか？

サブリミナル音楽

眠れる音楽や安心する音楽、その他の様々な効果を求めてデータやモニタリングを繰り返すときに、実際に効果があるのか無いのか、どれくらいの効果があるのか、比較対象物を設定します。

A.現在作成中の音響効果CD（実際に測定したいもの）、B.サブリミナル効果などを謳っている同業他社の製品、C.一般の音楽の中で静かで効果がありそうなもの、D.なにも音が流れない状態、この四つで比較する所から話ははじまります。（モニターの方にはD以外の区別を隠します）

実際には心拍数や呼吸など直接計測できるデータ以外に表情や行動、本人の感想なども含めて結果を出すため決定的なことは言えませんが、大抵の場合にB群はC群に比べて変わりがないか、むしろ悪い結果が出ることが多いのです。

これはどういうことでしょうか？あまり同じ分野の他社ことを悪くは言いたくないのですが、本当にきちんとデータ収集や実験がされているのでしょうか？やはり今更堂々と「サブリミナル効果があります」と銘打っているのは、そういう企業方針、そういう商品内容なのでしょうか。

違う条件下、実験環境、測定項目では結果も変わるのかもしれませんが、判断はこの文章を読む方々に委ねます。

心音舎オトサプリ

心音舎の製品にサブリミナル効果を使っていますか？と聞かれてガッカリされることがあります。ですが、自信を持って言います。心音舎ではサブリミナルとそれに類する効果を活用することはありません。

音の種類は？大きさは？テンポは？音程は？ハーモニーは？自然の音は？メロディーは？波形は？リズムは？周波数特性は？残響は？

他にも様々な要素で音楽はできています。それらをコントロールし心理的に有効な効果を得る方法や理論は沢山あるのです。わざわざ知覚できない音、サブリミナル効果などの存在に頼らなくても、きちんと有効な心理作用を得ることができます。ご安心ください。

The post サブリミナル効果と音楽 first appeared on 心音舎 睡眠と癒やしの音楽療法研究室 Shinonsya Otosupli.

音楽療法というと聞くだけだから受動的なものじゃないの？と思われる方もいるでしょうが、自分で演奏したり歌ったりするタイプのものを能動的、聞く事に重きをおく方を受動的と定義しています。

意外でしょうが、この聞く事主体の音楽療法は最近までなかなか主流にはなりませんでした。音楽療法の始まりは音楽を流すことから始まったのですが、、、

もちろん導入もしやすく（音楽を聴くだけでも開始できます）実践もしやすいので多くの場面で見られました。正確には「重要なものと位置づけられてこなかった」「正当なものと見なされなかった」という方が正しいでしょうか。

これには幾つか理由があります

1. 音楽の好みが人それぞれである
2. 同じ音楽を聴いても人によって感じ方が違う
3. 能動的音楽療法と違い即効性の効果が現れにくい
4. 効果自体の検証がしにくい

などです。他にも学問として体系化しにくい、聴き終わった後の持続的な効果が疑問視される、音楽自体の選択肢が多すぎる等の理由もあるでしょう。

音楽療法は療法という名前がついていますが、代替医療、もしくは補完医療という位置づけです。悪い言い方ですが、おまけや補助のような位置にあります。受動的な音楽療法はその中でも更に補助的な役割として捉えられてきました。

もちろん効果は実証されていますし、音楽を聴いて何らかの影響を受けることは誰もが経験することでしょう。ですがそれは幾つかの条件が重なった場合の限定的な効果であることを忘れてはいけません。

音楽を聴いて体や心をケアするという行為は、ある一方からは「効果があるわけがない」と言われ、一方からは魔法のように何にでも聞く医療行為のように思われますが、どちらも間違いです。

軽視もせず過度な期待もせず、守備範囲をわきまえることが大事です。何よりも重要なことは受動的音楽療法が手軽に簡便に導入できるということです。劇的な効果は望めないにせよ、これは大きな利点です。

そのため、楽器演奏や歌うことが難しい高齢者や手足や発声器官に障害を持った人達のケアにも有効です。（ボディソニックなどを使い聴覚障害がある方にも応用ができます）

「音楽の好みが人それぞれ」という点への対応は、その場で本人の表情や動きを観察しながら即興で次々と音楽の内容を変えていく方法があります。またそれ以上に対応するために入念なカウンセリングと意識調査が加わることもあります。

これには熟練した即興能力のある演奏家や、対人スキルの高いカウンセラーの能力も問われます。もちろんそれは重要なことですが、「気軽にできる」という利点がいささか相殺され気味でもあります。

そんな音楽を聴く受動的音楽療法は、これからの時代、携帯用音楽機器やコンピューターで膨大な音楽を手軽に試せる、切り替えられる時代に改めて脚光を浴びるかもしれません。

The post 受動的な音楽療法 first appeared on 心音舎 睡眠と癒やしの音楽療法研究室 Shinonsya Otosupli.

音楽療法と聞いて最初にどんなことを思い浮かべますか？一般の人は音楽を聴きながらのんびりするような状況が頭に浮かぶのではないでしょうか？

音楽療法、音楽の力で心や体に効果を上げる方法には他にも様々なものがあります。ここでは能動的に自分から積極的に関わる音楽療法について説明します。

能動的音楽療法とは文字通りクライアントが歌ったり踊ったり楽器を演奏したり、自分を表現することが目的の療法です。

音楽療法が精神医学系の分野で始まったこともあり、精神障害やメンタルヘルスの分野で様々な実践が行われてきました。現在では他にも老人福祉や知的障害、子どもの分野でも大きな効果を上げています。

一番ポピュラーなものが歌をうたうものですが、単に流行歌や自分の好きな歌をうたう場合もありますし、周りから支援を受けながら自分一人やグループで作詞や作曲をしたり、その場で即興で作った歌をうたうことなどもあります。

また楽器を演奏することもよく行われます。この場合ピアノやヴァイオリンなどは弾ける人も限られてくるので、打楽器（大太鼓、小太鼓、シンバル、タンバリン、トライアングル）が用いられることが多いようです。

打楽器であれば誰でも簡単に参加できますし、思った通りのリズムを奏でることができます。簡単なリズムやパターンから始まって、自分の好きなように強く弱く、ゆっくり速く等のバリエーションを表現することができます。

能動的音楽療法で重要なことは自分を表現できるということです。感情や思いを言葉にしたり表情に表したりすることに抵抗がある人でも、音楽を通じてならばハードルも低くなるケースが多いものです。

このため歌唱力や楽器演奏が上手いか下手かというのは二の次です。要は自分が表現したいことが自由に表に出せる手段であることが大事なのです。

芸術家や演奏家は自分の内面を表現することで自我を保ったり精神のバランスを安定させたりする人が多いようです。それを手軽な手段で誰でも参加できる形式にさた物が能動的音楽療法とも言えるでしょう。

自分を表現するというと難しいことのように思えますが、気持ちが荒ぶっているときには叩くリズムも激しさを増します。悲しい気分の時には歌う声も小さくなります。まずはそこから始めましょう。

自分の演奏はもちろん自分の耳にも届きます。人に聞かせることも大事ですが、自分で自分の今の状態を演奏から感じて、それがフィードバックされることも重要です。

老人ホームや福祉施設などでも余暇の時間やサークル活動として取り入れられ、各人が楽しみながら参加できる活動内容として重要視されています。

音楽を聴いているだけとは違い、自分で音楽を奏でることから始まる音楽療法もあるのです。他にもストレス発散や簡単な運動としての効果もありますので、何か障害や問題があるからという理由ではなく、誰でもやってみると面白いものです。

The post 能動的な音楽療法 first appeared on 心音舎 睡眠と癒やしの音楽療法研究室 Shinonsya Otosupli.

音楽療法と聞いて「そんなものが効くわけがない」と言う人は最近では少なくなりましたが、昔までは相当な誤解と偏見があったものです。その成り立ちと歴史を簡単に眺めてみたいと思います。

音楽が人間の心に何らかの影響があることは大昔から「なんとなく」経験的に人類は知っていました。そして心が体に影響を与えることも（その逆も）やはり医学の進歩より以前に考えてはいました。その二つはなかなか学問とならず、体系化されず、ノウハウも個人的なものにとどまっていました。

各地の古代宗教でも音楽によってトランス状態、瞑想に入ることが大きな役割を果たすことがあります。旧約聖書でもダビデが悪霊に怯えるサウル王を竪琴で癒す場面が現れます。日本の古代神話でも音楽や舞の力で目的を遂げるシーンがよく出てきます。

これは個人的な音楽家の力で成り立っていて、その後にノウハウも方法も伝わっていません。完全に個人の演奏家、音楽家の力量の問題だったのです。しかしそんな素晴らしい音楽家達も受難の時代を迎えます。

中世では音楽で心を惑わす悪魔や物の怪として、治療や癒しのための音楽が弾圧される場面が出てきます。魔女狩りなどは有名ですが、酷い話では音楽それ自体が人心を惑わすとして禁止される国さえあったのです。

それだけの扱いを受けても、やはり音楽そのものは人間にとって必要なのでしょう。無くなりもせず発展し、音楽理論はバロックから古典音楽にかけて著しい発展を遂げます。ここで蓄えられたノウハウは音楽の作曲と演奏について膨大なものがありますが、当時はまだ「心とは何か？」というものがはっきりしない時代で、音楽は魂をふるわせるもの、楽しいもの、など表面的な心の動きとしてしか作用しませんでした。

音楽とは全く別系統で心理学の動きも出てきます。今までは心の問題は宗教的なもの、または哲学的なものとして扱われてきましたが、医学や生物学、言語学、動物行動学と分離と吸収を繰り返して人間の心を探究する今の心理学の源流が出来てきました。今の私たちが心理学と呼んでいるのは19世紀に入ってからの学問です。

世の中の偉大な発明が最初は軍事に関連して開発されることが多いように、音楽療法の直接的な原型は戦争中に生まれました。第一次から第二次世界大戦中、大量の負傷者を抱えたアメリカは野戦病院で音楽を流すことで回復が早まることを見つけます。この時代から音楽と心と体について科学的なデータがとられるようになり、今に至るのです。

音楽療法士という資格があります。これは具体的にはピアノなどの楽器を演奏して、そのクライアントの治療補助を行うというものです。その楽器の演奏の強弱やテンポ、展開を即興でコントロールしながら効果を上げようというものです。一見原始的なように見えますが、対象者と向き合いながら、その表情や動きを見ながら逐次内容を変化させることが出来るために臨機応変な対応が出来るのです。

ではレコードやCDをかけて心を癒す、治療の補助を行うというのはどのような流れなのでしょうか？これは本当に最近まで全く体系づけられていませんでした。先進的な医療機関では実験的に音楽を流したり、教育機関ではリトミックと並んで情操教育的に使われていました。でもそれは一部の話でデータも残りませんし、研究対象にもしにくいものだったのです。

一番の原因は音楽というより「音」の実態がコントロールしにくいものだったから、というのが大きいでしょう。人間の可聴範囲20Hzから20kHz、音量百数十dbの範囲で流すことが出来る音は本当に多彩で複雑なのです。シンセサイザーの開発から数十年、CDなどのデジタル録音から三十年弱、音楽を製作する立場から言うと「どんな音でも出せる」状況になったのはつい最近の話なのです。

現在コンピューターの助けを借りて、比較的小さな研究機関でも様々な音の合成と変化によって、人間の心身にどのような影響が起こるか調べることが出来るようになりました。その結果を持って実用的な、効果的な音、音楽を作ることが出来るようになったわけです。

The post 音楽療法の成り立ち first appeared on 心音舎 睡眠と癒やしの音楽療法研究室 Shinonsya Otosupli.